艺术家简介
姚瑞江
1976年2月生，哈尔滨师范大学美术学院国画系教授、硕士研究生导师、美术学博士、中国美术家协会会员、黑龙江省中国画艺委会副主任。2014年9月录取为中央美术学院李洋先生工作室骨干教师高级访问学者。
超越自然的诗意冥想
文/大连大学 壁光
北方大写意花鸟画自高卉民先生创立以来，历经传承发展，已经成为国内花鸟画的重要组成部分，其悲壮苍茫与雄浑宏大的气质展现出北方辽阔的自然景观与民族特有的宽广胸怀，在高卉民先生的弟子中，姚瑞江是青年中最杰出的画家之一，“狂风暴雨下屹立着坚忍不拔的竹林，强有力的枝干在湛蓝色的天空下闪烁着生命的光坏”正是对这位年轻爽朗的，集博士、教授、中国美协会会员于一身的画家作品的经典概括。正如导师高卉民先生的评述：“在优秀的青年艺术家里，大江传统底子扎实，又具有年轻人的新时代的审美观念与审美情趣，他的作品是对传统写意花鸟画的一种突破与超越。”
读大江的大写意花鸟画，我们看到的不仅仅是完美饱满的构图，其丰富的笔墨与画面追求的时代气息更值得学习与思考。在作品中，观者既读到了写意精神，也看到了精心的笔墨梳理，笔笔见出处，每一处都经得起推敲，经得起思考，这也是在快节奏时代下对青年人耐力与功底的极大考验。在北方生活久了，对北方花鸟画之独特性似乎有着一种天生的高度概括能力，在其代表性作品《雨竹》中，以笔入画，笔墨淋漓，求其骨而不滞于形，这一切既源于对大自然的写生又没有过分依赖自然物象的束缚，色彩与自然元素本身则做到了极致单纯，赋予大写意花鸟以全新的程式语言，将复杂的空间关系秩序化。任何创新都离不开传统，笔墨本身是一种艺术语言，然而作为艺术表达方式，这种语言应跟随时代，跟随人们的审美格调，因此真正做到创新也是一件非常艰辛的过程，既要做到技法的个性化处理，又要兼顾画面整体气息的高雅，在中国艺术精神中，创新是“器”与“道”的结合，是画家扎实的笔墨功底与个人丰富的知识，修养的融合。在这条艰辛的道路上，我们看到了这位青年画家坚毅的决心与昂扬勤奋的精神。
从创作语言上看，画家将创作主体从大自然的形式中解放出来，消除造型的束缚，在客观花鸟世界中诠释出一个全新的意象自然，每一幅作品在画家精心安排下似乎为大自然穿上了想象的外衣，作品具有明显的观念性和思想性，画面构图极具现代意识，以密体的绘画形式，完成了花鸟画的丰富表达，用装饰性来归纳整合画面，展现出完美而又统一协调的有机整体。
作为北方大写意花鸟画第二代代表性画家，大江向我们展现了全新的大写意花鸟画的笔墨世界，他以自己的方式，利用笔墨的力量，完成了时代所赋予他的突破和创新，这是对社会生活的理解与感悟，是对生命状态的深度思考。这份思考将艺术性，观念性，和思想性融合于一体，并将现代意识涵盖于文人精神之中，其画面表达出来的，无论是感性还是理性的信息都远远超越了自然主体本身的含义，在新时代的写意道路上展示了现代性和我们眼中的当代视野。如果说“中国画的写意就是写心”，那我们看到了画家心中的北方花鸟倔强与顽强，看到了艺术创新之路的坚毅与执着，在此，让我们共同期待大江笔下的大写意花鸟画中对大自然诗意冥想的全新超越。
2018年7月28日
END
