中华文化在油画创作中的结合,中国人体油画里女性朴实纯真之美!

来源:画行者-郑泰均 2020年04月09日 23:16

油画属于西洋绘画的一个画种,最初出现在文艺复兴时期的意大利。当代中国的油画家们注重从中国的传统文化中去发掘更多的中国特色的艺术形式。 它作为一种文化载体,迅速传遍“西方各国”,因而出现了很多画派。它们在艺术风格和追求上不尽相同,都受到所处国家的民族文化的影响。

所以,当它传入我国后就必然受到我们的民族文化所影响。我们中华民族最为引为自豪的就是拥有五千年历史的传统文化。中国传统文化在文学、绘画、建筑、科学等各个领域都有很高的成就,都带有鲜明的民族特色。

建筑雕塑艺术方面有庄严宏大、气势磅礴的故宫、充满“诗情画意”自然风景式园林建筑,气势宏大的秦始皇兵马俑、深沉概括而有大器的汉墓石雕,充满神秘色彩美轮美奂的敦煌石窟、独具特色的云岗石窟、麦积山石窟、龙门石窟等等;绘画艺术方面有唐代人物、宋元山水和明清花鸟和民间传统绘画等;还有文学、音乐等其他许多门类的艺术。

这些无与伦比的丰富的文化艺术宝藏,为我们提供了取之不尽,用之不竭的文化源泉,也为中国油画的民族化提供了土壤。当代中国的油画家们注重从中国的传统文化中去发掘更多的中国特色的艺术形式。在表现技法上也更多的从中国传统绘画的笔墨中汲取养分。他们在各不相同的艺术道路上不断地探索,创作出了许多具有民族特色、民族精神的中国油画作品。

画家在创作过程中就有意识的将自己的本土文化植入到油画中。从表面上看,艺术活动,好象是创作主体个人的独立活动,但实际上,任何一个人都不是孤立存在的,任何人都是生活在特定的历史条件下、特定的环境之中,艺术的活动就必然直接或间接地受到创作主体所处地政治、经济、文化、风俗、地理等多种因素地影响和制约。

作为一位写实画家,需要思考的是怎样避免把画画得像照片一样匠气十足。通过把中国笔墨的简练、夸张、节奏等观念和手法融入自己的油画创作中,使作品具有造型美丽质朴、立意简洁纯净、色彩夸张强烈的特质。这些特质使的作品中弥漫着富有深刻内涵的抽象意味,彰显出其独具魅力的民族性。

通过对明度的概括,借鉴中国传统绘画的语言,利用对画面构成的经营和造型上的改善来提升画面的平面美感。通过恬静优美的沂蒙女性的形象来传达均衡理性的西方古典主义精神和含蓄内敛的东方神韵。

油画的民族性似乎是与生俱来的,要做的是如何把这种与生俱来的民族性更完美地展现在作品中,如何把这种民族性发展成为一种东方神韵,让油画发源地的西方也不得不感慨其作品中民族性。让中国油画屹立于世界油画的艺术之林。

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